▲ 王万洪、王沁园著：《巴蜀书法史》，北京：新华出版社，2026年5月第一版。
近日，由西华大学王万洪教授与王沁园博士合著的《巴蜀书法史》由新华出版社正式出版。作为巴蜀书法史研究的第一部专著，该书系统梳理了巴蜀书法的发展简史，填补了该领域没有书法史论著的研究空白。
四川省社会科学院艺术研究中心主任、四川省政府文史研究馆特约研究员唐林先生在通读书稿后，为本书作序。在序言中，唐林先生从梳理发展简史、填补研究空白、归纳“W”字形发展特点、提出新观点以及指明未来研究方向等五个方面，对本书进行了客观评述，既肯定了其学术价值与创新意识，也指出了书中存在的部分不足。唐林先生以“披沙拣金，九转功成”概括了作者艰辛的治学过程，表达了对本书出版的支持与鼓励。
为让更多读者了解该书的学术价值与核心内容，四川书法家网现编发唐林先生所作序言全文，以飨读者。
披沙拣金，九转功成
——评《巴蜀书法史》的学术价值与缺憾
■ 唐 林
西华大学文学与新闻传播学院教授王万洪博士嘱我为他与王沁园博士合作撰写的《巴蜀书法史》一书写序，我是有些惶恐的，因为王万洪兄是优秀的巴蜀书法研究学者，虽然年轻，却已在这一领域深耕细作多年，著作等身，仅他一人迄今就已经出版了五部有关巴蜀书法的专著，分别是《巴蜀书法理论选粹》《宋代巴蜀书法研究》《杨慎<书品>校注评译》《<法帖神品目>评注》《<墨池琐录>校注评译》（不包括他在古代文论与文化、文学地理学等方面的其他专著），并且多有获奖。2020年之前，我在写作三卷本的《四川美术史》的时候，由于涉及书法内容，就已经拜读、参考过他的一些著述，并且引用过他著作里的一些文字。正是由于这个原因，我是抱着学习的态度来读这本即将付梓的书稿的。在通读书稿之后，写下五点感想：
一、脉络完整地梳理出了巴蜀书法发展简史
本书从上古论起，持之有据地将神话传说时代的大禹等上古圣人纳入研究范围之内，增加了巴蜀书法史的时间长度与论证厚度；在信史时代，则从公元前316年秦灭巴蜀开始，历经秦国、两汉、三国、魏晋南北朝、隋唐五代、两宋、元明清，附论现当代，将历代著名书家、书作、书论等择其精要，予以分析论述，历史脉络清晰，写作重点突出，精品意识鲜明，言简意赅，内容丰厚，形成了第一部巴蜀书法简史。
本书虽然是简史，但却是粗中有细，该细的地方没有一点含糊，如对巴蜀书法史上的历史名家、著名碑刻与法帖作品、书法理论等图表统计就做得十分详细，仅«巴蜀佛教碑文集成一览表》和“«巴蜀道教碑文集成一览表》两个表格就达62个页码，这些都是前人从未做过的工作。
二、填补了巴蜀书法、四川书法没有书法史论著的研究空白
通观全国各省区，广东、山东、陕西、湖北推出过《岭南书法史》《山东古代书法论》《陕西书法史》《楚书法史》四部著作，其中的《楚书法史》在时间上仅论先秦时期。陕西汉中拥有《大开通》与《石门颂》等名作，目前有《石门十三颂》的专题研究成果出版。四川省在上世纪八九十年代曾出版过《绵阳石刻艺术》《成都万佛寺石刻艺术》《大足石刻研究》等著作，主要介绍宗教造像等石刻，缺少书法内容。相对地，四川有不少碑目文献，如宋人王象之《蜀碑记》、清人李调元《蜀碑记补》、刘喜海《三巴金石苑》、廖平《三巴金石苑目录》及叶毓荣《蜀中金石志》，以及高文、高成刚先生编辑的《四川历代碑刻》、龙显昭先生主编的《巴蜀道教碑文集成》与《巴蜀佛教碑文集成》、曾枣庄先生主编的《宋代传状碑志集成》等专书，但并未从书法角度展开研究。所以说，本书不但是蜀学、巴蜀文化在研究巴蜀书法史的重大收获，更是填补了巴蜀书法、四川书法没有书法史论著的研究空白，具有较高的学术价值。
需要提到的是，本人所著的《四川美术史》书法部分虽然有数十万字，但缺乏对四川书法发展的历史特点、艺术特点等隐伏较深的内涵清晰的理论分析，而《巴蜀书法史》的出版将大大地补上这一短板。
三、归纳出了巴蜀书法史“W”字形的整体特点及其在各个阶段的兴衰成败与原因
本书指出：“巴蜀书法既有汉代碑刻、两宋帖学与现当代创作的三个显著高峰期，也有魏晋南北朝时期的低谷、隋唐五代时期的恢复，以及元明清时期的没落，究其原因，与国家政治局面变化、经济文化重心南移、军事战争破坏、代表性书家影响等因素密切相关，本书结论部分对此进行了概括与论证。在此基础上，认为宋代巴蜀书法占据了“W”字形的顶峰位置，王著、苏易简、李建中、苏轼等著名书法家，以其书法文献编纂、书法史研究、书法创作及理论独创，为中国书法的发展作出了卓越贡献。”
本书的这一论断，持之有据，言之成理，既分析整体的历史脉络，也突出论述的重点，具有创新性。
四、提出了许多以前少有人涉及的观点
由于作者有文献学的深厚学术背景，又善于和勇于思考问题，本书中的一些新观点值得注意。这些观点以前或许有研究者提出过或者甚至也以文字描述过，但如本书作者这样如此纲提领挈的总结，应该是第一次。
试举几例如下：
“苏轼是对传统笔法数一数二的破坏者，他写的 “我体” 被米芾称之为 “东坡画字”，是需要批判继承而不是全盘赞美的东西。”
“巴蜀本土书家的绝大部分作品创作于巴蜀地理空间之外，如李建中、苏轼等，而非本土书家的许多知名作品创作于蜀中或与川蜀相关，如黄庭坚、 陆游等。”
“宋代巴蜀书法并不是完美无瑕的，同样存在着自身的缺陷，体现于破坏笔法、背离法度、 理论矛盾、格局促狭等方面。”
且不论这些观点正确与否，但如果这些观点能够深入研究下去，实际上就是一个个课题，一篇篇文章，无疑对巴蜀书法的研究是有益的。
五、指出了巴蜀书法未来的研究重点与方向
作者在绪论中指出：“巴蜀书法存在广阔的研究空间，无论是通史、 断代史还是书家、 书作与书论，均是如此。而书法遗存保护、作品出版等工作目前还没有真正展开，全面辑录巴蜀书法历史上的创作与理论文献并对它们进行系统研究，讨论其兴衰成败的发展历史，探究书法艺术自身的发展规律以及与其他艺术部类、时代政治、哲学思潮、经济文化、宗教政令等外部因素的关系，将成为巴蜀文化研究、中国书法研究的一个新的组成部分，预计将产生一系列有价值的研究成果。由此，以区域书法研究推进中国书法整体研究的观点，将从理念转为实证，具有重要的创新研究价值。”
目前，巴蜀地区（包括重庆）许多书法研究者（虽然人数不多，但仍有一些）对自己研究什么、怎么研究、研究要达到什么目的，等等，心中无数，甚至不知道从何处下笔。作者的这些观点无疑为巴蜀书法现有的甚至未来的研究者提供了一些可资参考的思路，同理，由于各省市有相当大的共性，也可为其他省市区的研究者借鉴。
当然，在上述优点之外，本书也存在一些不足，如：唐代入蜀的名人中有许多也是书法家，除了本书中提到的薛涛、颜真卿、杜甫、白居易、刘禹锡、贾岛、李商隐、韦庄等名人之外，其实还有一些入蜀的高官、大文人、大诗人也有书名（一些还有传世书迹），但没有列入本书介绍，譬如高士廉、张延赏、于邵、韦应物、张籍、柳仲郢、萧遘、卢弘宣等。其他不足还有：图片不够清晰（实际上这是很难解决的共性问题），元明清内容略显单薄，研究选材与范围在全面性上有所缺失，等等。这与经费密切有关。据作者说：课题组在前期工作中奔赴西南各省区，广泛调研，搜集了很多材料，受突出重点的设计思路之限，特别是出版经费暴涨之限，使得写成的书稿一再删减，成为目前的状态，这是现实问题，不能苛刻要求。
综上所述，本书作为巴蜀书法史、四川书法史的第一部研究专著，梳理出了巴蜀书法史的历史发展脉络，归纳出了“W”字形的发展特点，论述了巴蜀书法在各个历史阶段的兴衰成败及其因素，提出了一些以前少有人涉及的观点，指出了巴蜀书法未来的研究重点与方向，具有创新意识和精品意识，我为本书的出版而高兴，更愿意鼓励作者继续探究，进一步推出新的论著，为巴蜀文化研究、蜀学传承作出新的贡献。
书法从某个方面来讲堪称大众艺术，但是从古到今，书法史却从来属于小众话题，其写作过程既心力交瘁，又默默无闻，作者书海钩沉，披沙拣金，九转功成，我甚为敬佩，以此祝贺。
是为序。
序文作者：唐林，四川省社会科学院艺术研究中心主任、四川省政府文史研究馆特约研究员、四川历史研究院学术委员、西华大学蜀学院学术委员、中国作家协会会员，所著《四川美术史》三卷本（独著），曾获四川省第二十次社会科学优秀成果二等奖、巴蜀文艺奖。
