杨江帆,1971年2月生于四川眉山，供职眉山市三苏文化研究院。现为中国书法家协会会员，四川省书法家协会理事、行草书专业委员会委员，眉山市青联副主席，眉山市书法家协会副主席兼秘书长。
        作品获奖
        2014年第五届中国书法兰亭奖三等奖（中国书协）
        2013年首届“农行杯”中国书法电视大赛优秀奖（中国书协）
        2012年第四届中国书法兰亭奖佳作奖（中国书协）
        2011年“中国书法进万家”先进个人（中国书协）
        2014年获北京水墨公益基金会提名“四川省十大青年书法家”
        作品入展：
        2000年第八届全国中青年书法篆刻展（中国书协）
        2008年第四届全国书法百家精品展（中国书协）
        2011年全国首届手卷书法展（中国书协）
        2011年“邓石如奖”全国书法展（中国书协）
        2011年中国书协会员百人精品展（中国书协）
        2011年中国书协30周年优秀会员作品展（中国书协）
        2011年第三届“林散之奖”全国书法双年展（中国书协）
        2012年第三届全国青年书法篆刻展（中国书协）
        2013年全国首届书法临帖展（中国书协）
        2013年全国第七届楹联书法展（中国书协）
        2013年全国首届“沈延毅奖”书法篆刻展（中国书协）
        2013年“笔墨东方”――中国书法艺术国际大展（文化部）
        2014年第四届中国西部书法篆刻展（中国书协）
        2014年第三届“四堂杯”全国书法大展（中国书协）
        2014年首届“长江杯”全国书法展（中国书协）
        2014年第二届“赵孟�奖”全国书法展（中国书协）
        2015年四川省诗书画院建院30周年全国书画名家邀请展（中国书协、中国美协等主办）；
        2015年大爱妈祖――第二届中华妈祖文化全国书法篆刻大展（中国书协）

杨江帆第五届兰亭奖获奖作品

  -----------创作感言------------

        行草书的构成关系，我认为最重要的就是空间关系和时间节奏。近百年来，毛笔书写的实用性逐渐褪去，书法欣赏由逐字认读渐变成了看的图式。在逐字认读的背景下，行草书的构成关系偏向时间节奏，随着认读的过程徐徐展开，大小轻重、快慢疾涩让欣赏者体会到音乐般的节奏，一副作品凝固的时间陈述引发欣赏者“逝者如斯乎”的强烈共鸣，董其昌淡墨作品便是典型例子。
        在当代展览模式下，欣赏者眼中的书法作品变成了看的图式,因此，当代书法创作更重视空间关系。常常听书友讨论书法作品的形式，往往关注的都是纸张材质、颜色、拼接等外在形式，我认为真正应该重视的是空间形式。
        《易》曰：一阴一阳之谓道。书道亦然。一幅好的书法作品，就是将字的大小、斜正，点画的长短、粗细，用笔的藏露、疾涩，字与字的疏密、映带，行气的错动、摆荡，墨色的枯湿、浓淡等阴阳关系对比而又统一于一纸,构成一个完美的空间形式。一幅作品蕴含的矛盾越多，其审美意义也越大。各种元素在纠缠搅结中产生上下左右四面发散的图式化效果，在纸面上凝固成了宇宙人生神秘莫测的意象比拟，从而具有了形而上的哲学审美意义。
        第五届兰亭奖获奖作品《行书东坡游记中堂》，便是因循以上思路，书写时一气呵成、一任自然，以时间节奏表现音乐性，各种阴阳关系对比统一，空间感四面发散表现绘画性，并尽可能将两种视觉形式统一起来，让作品时间与空间共生，兼音乐与绘画双美，虽力有不逮，但心向往之！

  ----------杨江帆作品--------

行草斗方

行草条幅